Coser la memoria
Coser la memoria ist ein textile Kunstwerk, das als biografische Hommage an die starken Frauen meiner Familie entsteht – eine Verbindung von Erinnerung, Identität und Handwerk, genäht mit Stoffen, Symbolen und Liebe.
Mixed Media
CHF 4'000.00
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Über das Kunstwerk
„Coser la memoria“ ist ein Werk aus einer Reihe, die meiner Biografie entspringt. Vor nicht allzu langer Zeit wuchs in mir der Wunsch, meinen Stammbaum künstlerisch zu erkunden – nicht analytisch, sondern auf zutiefst intime Weise. Und welches Medium könnte diesem Vorhaben gerechter werden als das Textile? Ich bin inmitten von Stoffen, Garnen und Nähmaschinen aufgewachsen – meine Mutter war, und ist noch immer, eine herausragende Schneiderin.
Die Tragik bestand darin, dass ich selbst nie das Nähen erlernt hatte. Doch als ich begann, diese Serie zu entwickeln, wusste ich: Ich muss meine Mutter bitten, mich zu lehren, um dieses Herzensprojekt verwirklichen zu können. Vor zwei Jahren kam sie zu mir, und drei Monate lang arbeiteten wir Seite an Seite. Gemeinsam schufen wir drei Werke – genäht mit Sorgfalt, mit Geduld und mit Liebe. Als sie ging, ließ sie mir nicht nur ihr Wissen, sondern auch eine neue Kraft und ein tiefes Gefühl der Verbundenheit zurück.
Seitdem arbeite ich mit ganzer Hingabe weiter. Coser la memoria ist eines der Werke, das in dieser Zeit entstanden ist. Es zeigt eine schwarze Frau – sinnbildlich für viele Frauen meiner Familie – eingebettet in eine üppige, lebendige Natur: Blumen, ein Affe, ein Kolibri, ein Krebs. In ihren Händen hält sie ein Herz – Sinnbild für Zärtlichkeit, Hingabe, Treue und Authentizität – Werte, die den Frauen meiner Familie zutiefst eigen sind.
Ich hoffe, dass dieses Werk Sie ebenso berührt, wie mich seine Entstehung erfüllt hat.
und so habe ist es gemacht:
„Coser la memoria“
Meine Arbeit ist eine kulturelle und biografische Hommage an die kämpferischen Frauen meiner Familie. Die Unvollkommenheit – dargestellt durch lose Fäden und das spontane Nähen – symbolisiert für mich Freiheit und Individualität. Ich beginne mit einer Skizze, in der eine Frau im Mittelpunkt steht, umgeben von tropischen Pflanzen und Tieren wie Affe, Kolibri und Krebs. Danach suche ich nach Materialien, die ich auf meinen Reisen gesammelt habe: Stoffe, Spitzen, Knöpfe und Modeschmuck. In der Experimentierphase wähle ich Farben und Texturen: Schwarz für die Haut, Grüntöne für die Vegetation und kräftige Farben für Blumen und Tiere. Ich entscheide, was mit der Maschine und was von Hand genäht oder bestickt wird. Während der Herstellung nehme ich Anpassungen vor, versetze Elemente und verwende die Mola-Technik der Kuna. Am Ende dekoriere ich und nähe das Werk auf eine rohe Leinwand.
Die Tragik bestand darin, dass ich selbst nie das Nähen erlernt hatte. Doch als ich begann, diese Serie zu entwickeln, wusste ich: Ich muss meine Mutter bitten, mich zu lehren, um dieses Herzensprojekt verwirklichen zu können. Vor zwei Jahren kam sie zu mir, und drei Monate lang arbeiteten wir Seite an Seite. Gemeinsam schufen wir drei Werke – genäht mit Sorgfalt, mit Geduld und mit Liebe. Als sie ging, ließ sie mir nicht nur ihr Wissen, sondern auch eine neue Kraft und ein tiefes Gefühl der Verbundenheit zurück.
Seitdem arbeite ich mit ganzer Hingabe weiter. Coser la memoria ist eines der Werke, das in dieser Zeit entstanden ist. Es zeigt eine schwarze Frau – sinnbildlich für viele Frauen meiner Familie – eingebettet in eine üppige, lebendige Natur: Blumen, ein Affe, ein Kolibri, ein Krebs. In ihren Händen hält sie ein Herz – Sinnbild für Zärtlichkeit, Hingabe, Treue und Authentizität – Werte, die den Frauen meiner Familie zutiefst eigen sind.
Ich hoffe, dass dieses Werk Sie ebenso berührt, wie mich seine Entstehung erfüllt hat.
und so habe ist es gemacht:
„Coser la memoria“
Meine Arbeit ist eine kulturelle und biografische Hommage an die kämpferischen Frauen meiner Familie. Die Unvollkommenheit – dargestellt durch lose Fäden und das spontane Nähen – symbolisiert für mich Freiheit und Individualität. Ich beginne mit einer Skizze, in der eine Frau im Mittelpunkt steht, umgeben von tropischen Pflanzen und Tieren wie Affe, Kolibri und Krebs. Danach suche ich nach Materialien, die ich auf meinen Reisen gesammelt habe: Stoffe, Spitzen, Knöpfe und Modeschmuck. In der Experimentierphase wähle ich Farben und Texturen: Schwarz für die Haut, Grüntöne für die Vegetation und kräftige Farben für Blumen und Tiere. Ich entscheide, was mit der Maschine und was von Hand genäht oder bestickt wird. Während der Herstellung nehme ich Anpassungen vor, versetze Elemente und verwende die Mola-Technik der Kuna. Am Ende dekoriere ich und nähe das Werk auf eine rohe Leinwand.
Kunststil
Expressionismus
Technik
Mixed Media
Das ist ein Original Kunstwerk
Kunstwerk von Künstler:in erschaffen
Kann besichtigt werden
